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关于学前教育美术论文范例(共2篇)

  导读:学前教育美术论文应该如何写作?对于现在的很多第一次写作论文的作者来说,应该都是会觉得自己没有正确的写作方式,所以也会觉得自己特别的彷徨,本论文分类为学前教育论文,下面是小编为大家整理几篇学前教育美术论文范文供大家借鉴参考。
  第1篇:提高中职学前教育专业美术课教学实效的策略
  切实提高中职学前教育专业美术课的教学实效,这不仅是当下教育全面发展中美育的要求,同时也是二胎时代下对高素质高质量幼儿教师的要求。
  美术课是中职学前教育专业课程中非常重要的一门,它对于幼儿的身心健康成长有着重要的作用,幼儿时期的美术教育可以促进幼儿的智力因素和非智力因素的发展,提高幼儿的观察力、記忆力、想象力、创造力,培养幼儿对于美的感受力、表达力,促进幼儿的全面发展。因此为了更好地提高幼师的自身素质,各中职学校学前教育专业应重视美术课的教学,切实提高美术课的教学实效。在现阶段的中职美术课教学中,就我校的实际情况浅谈提高中职学前教育专业美术课教学实效的策略。
  1我校美术课教学现状
  1.1部分学生缺乏学习美术的兴趣
  俗话说:“兴趣是最好的老师”,不管是学习还是生活中,只要对一件事情拥有足够的兴趣,就能在主观意识及行为中产生最大的积极性,并且成为完成这件事情的动力。让学生对美术产生兴趣无疑是美术课最好的教学模式,那么怎样能使学生对美术产生兴趣,则需要教师花心思去琢磨学生心理,花力气去安排好教学。
  1.2学校对于美术课缺乏重视
  学校不能提供充足配套的设施及场地,使得美术教师不能也不敢施展拳脚,单一的环境及教学形式只能让学生日益感到枯燥。课程设置安排得不够合理。
  1.3美术课缺乏与手工课的结合
  美术是手工的基础,美术学好了手工自然做得好。在学生学习美术有了一定的基础之后,应适当与手工进行相结合。
  2提高美术课教学实效的策略
  2.1培养学生学习美术的兴趣
  (1)以打造艺术氛围的方式,激发学生学习美术的热情
  对于没有学习过美术的学生来说,美术往往是遥不可及的,似乎是只可远观不可近瞻的一种关系,这使得学生对于美术有很大的畏难情绪。教师可以在教室张贴历届学生的美术作品,以作品的形式增加学生的自信心,让学生敢想敢做。教师还可以利用著名的美术作品对学生进行讲解,告诉学生美的创作素材、创作灵感、创作方式等,对学生的美术素养进行熏陶,让学生知道美术其实离我们不遥远,美是源自于生活中的,教会学生要善于发现美。同时,在美术课的教学活动过程中,教师可以播放相关的乐曲,这么做不仅能缓解学习的紧张,同时还可以激发学生的创作灵感,提高学生的创作水平。
  (2)以丰富教学活动形式的方式,提高学生的实践能力
  在我校的美术课教学中,大多采用临摹形式,临摹形式过多会让学生感觉枯燥无味,从而失去了学习美术的兴趣。教师可以开发丰富的教学活动形式,例如你画我猜游戏法。你画我猜即教师向学生出示文字,学生画出简笔画,由其他学生进行抢答所画的事物是什么,以小组比赛的形式,激发学生的竞争意识,并且可以令学生在课外积极练习简笔画。另外,教师还可以采用小组合作创作的形式进行教学活动。由两人以上组成一小组进行大幅作品的创作,这种教学活动形式既能让学生之间取长补短,发现别人的长处,弥补自己的短处,互相学习互相进步,又能锻炼学生互相协作的能力。
  2.2针对幼儿美术教育特点进行教学
  学前教育专业的学生将来要面对的是幼儿,因此,中职学前教育专业的美术课教学应该在教会学生基本功的基础上,还要教给学生教育幼儿的方法。中职生的美术教学方法和幼儿的美术教学方法是不一样的,因此要让学生首先了解幼儿心理、幼儿在美术课程中所要学习的内容有哪些,而后才能开展美术课教学活动。幼儿美术教育具有以下特点:
  具有强烈的情感色彩,强调幼儿的情感体验和表达。在幼儿美术教育中,教师不应该执着于幼儿完成一幅完整的作品,更应该考虑的是在绘画过程中幼儿情感的表达。例如在幼儿绘画动物的时候,作品完成了一半,幼儿突发奇想将动物画成了别的动物或者事物。此时幼儿教师不能阻止或者强行纠正幼儿,应当以倾听幼儿的想法及情感,适当地进行引导,不能压制幼儿的情感表达。
  以培养审美创造能力为核心,鼓励幼儿的创造性想法和表达。幼儿在创作美术作品时是不受任何条条框框限制的,不考虑逻辑和比例,完全凭他们自己的主观想象,基于自身已有的经验、经历,创作出对于他们来说新的、有价值的作品。教师不能以美术作品的好坏来评价幼儿的美术作品,而应该以发展的眼光来看待,要站在幼儿的角度去发现幼儿的创作能力,肯定幼儿美术作品的表达。例如在幼儿绘画人物的时候,幼儿往往会过于简化或者过于理想化所要画的人物,并且画的或许张牙舞爪,或许是四不像,此时的幼儿教师不能过于在意人物的型,急于去纠正造型,而应该从画面、幼儿的语言表达中去感受幼儿的情感,根据幼儿的思路去给与鼓励及指导,给予幼儿更多的创造空间。
  重视幼儿动手操作能力,强调多种感官的协调。强调操作并不是强调幼儿创作过程中的美术技巧,而是强调幼儿在操作过程中心理操作、实际操作等多种感官协调下所获得的体验。
  另外,手工制作在幼儿课程中是不可或缺的,手工制作既锻炼了幼儿的手指活动能力,同时还能增强幼儿对日常生活事物的认知能力。在美术课、手工课教学中,应该进行适当的结合,让学生不要产生美术是美术、手工是手工这样的意识,在美术中融入手工,在手工中融入美术,这样的意识能使学生在今后的工作中思路更广,能力更强。
  2.3利用互联网提高学生学习美术的效率
  (1)一所学校、一位老师、一间教室,这是传统教育。一个教育专用网、一部移动终端,几百万学生,学校任你挑、老师由你选,这就是“互联网+教育”。每个老师的专业能力、教学水平是不一致的,学生可以通过互联网的相关教学网站去学习,弥补学校老师没有教授的,或者是学校老师薄弱的知识点,以达到知识点的完善,扩大学生的知识面。
  (2)美术是需要不断鉴赏、不断临摹从而进行创作的学科。教师可以利用互联网搜集相关的图片、视频让学生进行鉴赏、赏析,学会分析美术作品的好与不好,学会理解作品的创新点,发散学生的思维,拓宽学生的视野,学生的眼界提高了,再配以相应的手上功夫,才能创作出优秀的美术作品。
  (3)教师可以建立班级相册或者博客,将学生的美术作品上传,通过网友的点赞和评论,增加学生学习美术的自信;通过网友各式各样的评价,让学生更加清楚自己作品的不足之处,更有利于未来的美术创作。
  2.4提高学生自身的美术素养
  在教授中职学前教育学生美术基本功的基础上,对学生的美术知识进行拓展,不仅能提高学生的美术素养,让他们在今后的美术教学中更得心应手,还能拓宽他们的就业渠道。在美术课中穿插美术鉴赏、三大构成、点线面基础等课程,不仅是对学生美术技能的提升,同时能给学生毕业后在美术创作、美术设计工作创造条件。
  3总结
  一个人在学前时期的美术课,可以说是人生第一堂正式的美术课,这第一堂课对于个人今后的美术兴趣、美术素养起着奠定基础的重要作用,因此学前教育专业应重视美术课,要切实提高美术课教学实效,努力培养出适应社会需求的高素质的幼儿教师。
  第2篇:学前教育专业美术课程多元化教学模式的研究
  摘要:随着新课改的不断渗透,国家对学前教育专业越来越重视,为了有效提升该专业学生的综合素养,在学前教育专业美术课程方面实现多元化的教学模式,这样可以有效提升学生审美、动手以及手眼协调等方面的能力。本文结合学前教育专业学生学习现状,对该专业美术课程多元化教学模式进行分析阐述,仅以拙劣之笔,权且抛砖引玉。
  关键词:学前教育,美术课程,多元化,教学模式
  在学前教育专业中,美术是最重要同时也是最基础的课程,美术教学的目的旨在为幼儿教育机构培养出更多的专业型教育人才。受传统教学模式影响,学前教育专业美术课程的教学仍旧采取教师灌输式教学,学生被动接受的模式,这种教学模式已经跟不上时代发展的脚步。因此,对学前教育专业美术课程教学模式进行多元化的开发,可以有效提升学生学习质量,提高学习效率。
  一、美术教学内容进行多元化创设
  在学前教育专业美术课程教学实践中,教材内容是最主要的教学依托,但就目前的教学现状来看,教材的内容多偏重于基础理论,缺乏一定的新意,这在一定程度上限制了学生的思维能力。因此,为了有效提升学生美术素养,教师应在教学内容方面进行多元化的创设,以此来弥补教材内容方面的单一。教师在授课中,应注重引导学生结合幼儿的身心发展特点,对幼儿进行教学引导,利用理论联系实际的方式对学生进行美术教学,在设计教学内容时,应注意重点突出素描色彩技术的教学理念,并且还应引导学生将这一理念有效转变为实际,让学生对素描进行实际创作。同时,还应教授学生进行最基础的幼儿简笔画和美术字体等方面的美术知识。另外,在幼儿创意手工制作方面,教师也应引导学生使用彩泥、吹塑纸等物品进行创意美术的学习。这种多元化的教学内容可以有效激发学生的学习兴趣,从而为将来走上幼教工作岗位奠定良好基础。
  例如,教师在教学实践中,可以引导学生将简笔画、彩泥、吹塑纸等原料进行有机结合,比如在学生创作一幅简笔画小房子后,教师可以引导学生在房子上空用彩泥捏成白色云朵贴在房子上,也可以利用彩泥捏出花草树木的形状,粘贴在房子周围,利用吹塑纸检出门窗的形状,贴在房子上。这种将多种美术形式进行有机整合的多元化教学模式,可以有效提升学前教育专业学生的美术核心素养。
  二、美术教学方法进行多元化创新
  学前教育专业院校的设立,旨在专业性的为幼教机构培养全面发展的幼教专业人才,在这一过程中,美术教学能力又是学生所必须具备的最基础同时也是最重要的技能。但就目前的形式来看,学前教育专业的教学方法略显陈旧,学前教育专业中,美术教学的比例占有较大比重,但其教学方法过于固化,教学内容也偏重于专业的理论知识,再加上部分学校对美术教学不够重视,对美术课的课时分配相对较少,这也是学生美术学习能力下降的主要原因。因此,在美术教學方法上,教师应注意对其进行多元化的创设,这样可以有效激发学生学习主体性,并且也可以激发学生学习的探究性。教师可以创设良好的教学场景,这样更有助于培养学生的分析能力和思考能力,同时也可以展开美术手工创作活动,这是开发学生动手能力最简便但也是最有效的方法。
  例如,可以带领学生走出教师,走向生活、走向大自然,充分利用一切可以理解利用的自然资源,为学生创设实践美术学习的环境,更容易调动学生学习美术的热情。如,通过到公园对植物和动物的写生、用纸和笔对马路上过往车辆的描述。除此之外,还可培养学生创作自然化,如,泥土画、沙地画等,也提升了学生的分析思考能力,这种多元化的美术课程对学生的成长大有裨益。
  三、美术教学场所进行多元化开发
  学前教育专业学生的学习能力各不相同,对美术的兴趣点也存在着一定差异,同时教师对学生的了解也不够完全深入透彻。因此,要想提升学生学习能力,首先应从美术教学的多元化入手,而美术教学场所又是美术教学的最基本阵地,美术教学场所的多元化开发可以对教学资源的不足进行有效弥补。美术教学的主要场所是课堂,而课外教学场所是对课堂教学的积极补充,教师可以带领学生去室外进行美术课程的学习,在大自然中利用花草树木进行美术动手实践。
  例如,小组写生比赛,教师将学生分成若干个小组,然后将每组学生安排学校的不同角落,让学生对自己所处在的环境进行写生,在此期间学生相互讨论、相互交流,会彼此交流自己的想法。这种多元化教学场所的开发利用,不仅锻炼了学生的动手能力,同时也锻炼了学生的创造能力,并且走入大自然中进行教学还陶冶了学生的审美情操。
  四、美术教学评价进行多元化展开
  在美术教学实践中,审美能力对学生来说是不可或缺的,审美能力的强弱直接影响到学生对美术的学习效果。审美能力不仅仅指对美术作品的欣赏能力,同时也包括对现实事物的观察和感受能力,并且要将这一审美能力与自身的情感进行有机融合,同时将其运用到美术学习实践中,这就要求教师在教学过程中引导学生对各类事物进行观察,并且学会从中找到美,从而达到提升美术核心素养的目的。这就凸显出美术教学评价的作用,毕竟对任何一种教学模式的成果检验只有对其进行评价这一种较为合理的模式。也就是说,在学前教育专业美术课程多元化教学中,利用多元化的评价对学生的学习能力做出检测具有非常重要的现实意义。
  例如,教师可以在一个学习周期结束后,对学生进行教学评价,教师可以利用让学生自主创作一幅简笔画与手工作品相结合形式的美术作品。对这一作品的评价模式可以多元化展开。首先由学生自评、其次由学生组内测评,接着由教师评定,最后由学生家长委员会成员对作品进行评定,然后将四部分测评的得分进行综合,最后评选出一二三等奖。
  五、结语
  综上所述,在全新教学理念的教育模式下,学前教育专业学生应从多元化的角度对美术知识进行学习,在这一基础上对教学内容进行不断创新,将美术理论与美术实践进行有机整合,从而有效提升学前教育专业学生的美术核心素养。
  作者简介:杨荣秀,贵州省凯里市,黔东南州技师学院(黔东南州工业学校)。

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